close
Ugrás a tartalomhoz

Who's That Girl World Tour

Ellenőrzött
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Madonna
Who's That Girl World Tour
BERJAYA
Információk
Népszerűsített albumTrue Blue · Who's That Girl
Kezdés1987. június 14.
Befejezés1987. szeptember 6.
HelyszínekÉszak-Amerika  · Ázsia  · Európa
Szakaszok3
Koncertek19 Észak-Amerika
2 Ázsia
10 Európa
Madonna-koncertkronológia
The Virgin Tour
(1985)		Who's That Girl World Tour
(1987)		Blond Ambition World Tour
(1990)

A Who's That Girl World Tour című világ körüli turné – másnéven (Who's That Girl világkörüli turné 1987) az amerikai énekesnő és dalszerző, Madonna második koncertturnéja volt. A turné az 1986-ban megjelent harmadik True Blue stúdióalbumát, valamint az 1987-es Who's That Girl című filmzenei albumot népszerűsítette. A turné 1987. június 14-én kezdődött az oszakai Oszaka Stadionban, Japánban, és ugyanazon év szeptember 6-án ért véget a firenzei Stadio Artemio Franchiban. Ez volt Madonna első világkörüli turnéja, és egyben első japán és európai látogatásait is jelentette. A korábbi The Virgin Tour turnét zeneileg és technikailag is felülmúló "Who's That Girl koncert" multimédiás elemeket is tartalmazott, hogy a műsor vonzóbb legyen.

Madonna aerobikkal, kocogással és súlyemeléssel edzett, hogy megbirkózzon a koreográfiával és a táncos feladatokkal. A jelmezek terén Marlene Stewart tervezővel működött együtt, és kibővítette népszerű videókaraktereinek színpadi életre keltésének ötletét, videoklipjeiből származó jeleneteket dolgozva át. A színpadon négy videoképernyő, multimédiás projektor és középen egy lépcsősor volt. Patrick Leonard, a zenei igazgató, arra biztatta Madonnát, hogy folytassa régebbi dalainak remixelését és bemutatását a műsorban.

A műsor hét jelmezváltásból, táncos előadásokból, színházias jelenetekből és társadalmi ügyek feldolgozásából állt. A turnét kritikusan értékelték, a kritikusok méltatták a koncert extravagáns jellegét és Madonnát, mint előadót. Kereskedelmi siker volt, összesen 25 millió dolláros bevételt hozott, miközben 1,5 millió közönség előtt játszott. A Pollstar szerint ez volt a második legtöbb bevételt hozó női koncertturné 1987-ben, Tina Turner Break Every Rule turnéja után.

A Who's That Girl című turnét számos nemzetközi televíziós csatorna sugározta, és VHS-kazettán is megjelent Ciao Italia: Live from Italy címmel. J. Randy Taraborrelli életrajzíró megjegyezte: "Sok női előadó úgy viselkedik, mint egy díva egy olyan időszakban, amikor eléri a szupersztár státuszt, és a "Who's That Girl?" turné Madonna turnéjának kezdetét jelentette.” Az albumról ismert az "új Madonna” kifejezés is, amely egy erősebb és intelligensebb szexuális képe volt Madonnának, és amelyből a Madonna-wannabe kifejezés is kiindult. Felmerült, hogy Madonna szobrát építsék apai nagyszülei városában, az olaszországi Pacentroban, de az ötletet a helyi városháza elutasította.

Előzmények

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Madonna 1987-es filmje, a Who's That Girl kasszasiker volt, azonban a film zenéje nagyobb sikert aratott.[1] Az album négy Madonna-dalt tartalmazott, valamint olyan Warner Bros. Records előadók dalait, mint a Club Nouveau, Scritti Politti és Michael Davidson.[2] Madonna három dala kislemezen is megjelent, nevezetesen a Who's That Girl , a Causing a Commotion és a The Look of Love melyek mindegyike kritikai és kereskedelmi sikert aratott.

Az album egymillió példányban kelt el az Egyesült Államokban, és ötmillió példányban világszerte. Taraborrelli úgy érezte, hogy abban a pillanatban Madonna farkán lovagolni mindenkinek jövedelmezőnek bizonyult, beleértve a Warner Bros. Records-ot is, amely nagy eladásokat produkált egy válogatásalbummal, amely alapvetően a marginális előadóinak bemutatója volt.[3] De továbbra is "ki akarták használni” Madonna sikerét. Ezt a nézetet Peter Guber és Jon Peters, a film executive producerei is osztották. Ezért úgy érezték, hogy egy világméretű koncertturné a megfelelő lépés, mivel az népszerűsítené mind a filmzenét, mind a filmet, valamint Madonna egy évvel korábban megjelent harmadik stúdióalbumát, a True Blue-t. Madonna első világkörüli turnéjaként a Who's That Girl turné hatalmas sikert aratott, bár a végére Madonna kijelentette, hogy nem akarja többé hallani a dalait, és nem tudja, hogy valaha is ír-e még egyet. "Annyira kimerülten tértem vissza, és meg voltam győződve arról, hogy egy ideig nem fogok a zene közelébe menni” – mondta.[4]

Fejlesztés

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
BERJAYA
A brit funk zenekar, a Level 42 csatlakozott Madonnához a turné előzenekaraként.

A Who's That Girl világkörüli turné zeneileg és technikailag is felülmúlta Madonna Virgin turnéját, mivel multimédiás elemeket is tartalmazott, hogy a műsort még vonzóbbá tegye. Ahogy a turné megerősítést nyert, Madonna és csapata elkezdte tervezni. Madonna egy olyan show-t szeretett volna, amely "teljes erővel” tartalmaz színházi elemeket, drámát, táncot és koreográfiát. Publicistájával, Liz Rosenberg így nyilatkozott: "Olyan vizuális hatást akar, ami kiüti az embereket. Nagyon eltökélt volt ebben. És ő az a típus, aki gyorsan hoz döntéseket; Ha valami nem működik, újrakezdi. Idén más külsőt fogtok látni, de ez még mindig Madonna, még mindig nagyobb, mint az élet.” Hogy teljesen lekösse magát és megbirkózzon a kimerítő táncrutinokkal, elkezdett aerobikórákra járni a hollywoodi The Sports Connection egészségközpontban.[5] Mire a turné közeledett, személyi edzőt fogadott, és a napi rutinja a kocogásból, súlyemelésből, táncból, tornából, trambulinozásból, úszásból és kerékpározásból állt. Elkezdett sok fehérjét és szénhidrátot tartalmazó vegetáriánus ételeket fogyasztani, és kerülte a napot. A turné előzenekara a brit funk zenekar, a Level 42 volt. Madonna képe egy szőke lány volt lágy fürtökkel, ami feltűnő kontrasztot alkotott szemfestékének és rúzsának határozott, szinte kemény vonalaival; az elképzelés barátjától, Debi Mazar színésznőtől származik.

A jelmezek terén Madonna Marlene Stewart és Leslie Hamel tervezőkkel működött együtt. Kibővítette az ötletet, hogy népszerű videókaraktereit életre keltse a színpadon, átdolgozva a True Blue", az Open Your Heart, a Papa Don’t Preach és a La Isla Bonita című dalokat. Az Open Your Heart-hoz Madonna újra felhasználta a Stewart által tervezett, Trashy Lingerie által tervezett fekete melltartót, amelyet a videoklipben viselt, rojtokkal, aranyozott orrokkal és bordázott, halászhálós szárral kiegészítve. Leslie Hamel tervei között szerepelt a flamenco stílusú ruha a "La Isla Bonita"-hoz, a spanyol ihletésű nadrág a Holiday-hoz, valamint egy arany lamé kabát és nadrág a "White Heat" jelenethez. A True Blue előadói ruha és a férfi táncosok öltözékei. Az egyveleghez Madonna egy vizuálisan szórakoztató ruhát használt, amely Madonna szerint „bárkinek szól, aki túl komolyan vesz engem, vagy aki úgy képzeli, hogy én is túl komolyan veszem magam”. A Dame Edna Everage ihlette, Leslie Hamel által tervezett ruha egy műgyümölcsökkel, virágokkal és tollakkal teleszórt kalapból, nehéz, fekete keretes, drágaköves denevérszárnyas szemüvegből, fodros szoknyából és olyan tárgyakkal borított felsőből állt, mint az órák, babák és halászhálók. A bugyira a „Kiss” szót vésték. Folytatva az üzenetet közvetítő ruhák hagyományát, Madonna a „You Can Dance” (Te tudsz táncolni) feliratot írta fel Leslie Hamel dzsekijére, az U betűt, egy konzerv levest és a „dance” (táncolni) szót használva a dzseki hátsó részén.

Madonna "színházi multimédiás látványosságnak” nevezte az előadást, és egy hatalmas színpadot szeretett volna egy központi emelvénnyel, amelyről egy lépcsősor vezetett le. A központi emelvényt két alsó emelvény szegélyezte, amelyeken a zenekar és a zenészek tartózkodtak. Egy nagy videovászon lógott a lépcső felett, amely a műsor alatt ereszkedett le.[6] A színpad elején két projektor helyezkedett el, amelyek a pápa és Ronald Reagan elnök képeit vetítették a műsor alatt.[7] Patrick Leonard, a True Blue producere csatlakozott a műsorok zenei igazgatójaként.[8] Ahelyett, hogy minden egyes hangot követtek volna a lemezeken, Leonard arra biztatta a zenészeket, hogy új ötletekkel álljanak elő a dalokhoz. Ezért számos régi dalt áthangszereltek, többek között bevezették a Dress You Up, a Material Girl és a Like a Virgin egyvelegét – amely a Four Tops "I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch)” című dalának egy részletét tartalmazta. Az előadás koreográfiájára az amerikai koreográfust, Shabba Doo-t szerződtették.[9] A 13 éves Christopher Finchet szerződtették az "Open Your Heart" videoklipben szereplő kisfiú szerepére, mivel Felix Howard, aki az eredeti szerepet játszotta, nem kapott munkavállalási engedélyt, így nem csatlakozhatott a turnéhoz.[10][11] Madonna három háttérénekest, egy férfi táncosokból álló csapatot és egy sor jelmezcserét szeretett volna. Akkori férjétől, Sean Penn színésztől kért tanácsot, aki ezt mondta: "Nagyon tisztelem Sean véleményét. Nagyszerű ízlése van, és egy nagyon zseniális ember. Amikor a turnémat állítottam össze, mindig az járt a fejemben: 'Kíváncsi vagyok, mit fog gondolni erről Sean?' Rendkívül határozott véleménye van, és nagyon magasak az elvárásai, és ez néha olyan döntések meghozatalára késztetett, amelyeket egyébként nem hoztam volna meg." Madonna elmagyarázta, hogy a turné címe onnan származik, hogy sok karaktert játszott, és így nyilatkozott:

"Ezért hívom a turnét "Who's That Girl?”-nek, (Ki ez a lány? mert sok karaktert alakítok, és valahányszor videót vagy dalt készítek, az emberek azt mondják: „Ó, hát ilyen ő.” És én egyikükhöz sem hasonlítok. Mindegyikhez tartozom, de egyik sem én vagyok. Érted, mire gondolok?"[12]

Koncert szinopszis

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
BERJAYA
BERJAYA
Madonna az Open Your Heart című dallal nyitotta meg a koncertet, fekete Trashy Lingerie melltartót viselve (balra). A Papa Don’t Preach című számhoz bőrkabátot viselt egy selyemkék ruha felett (jobbra)..

A műsor a Level 42 együttes előadásával kezdődött. Ahogy az előadás véget ért, a stadionban villogni kezdtek a lámpák, és Finch megjelent a színpadon, Madonnát keresve. Két másik táncos követte, akik körbe-körbe ugráltak a színpadon, majd eltűntek. Ezután Madonna sziluettje láthatóvá vált egy paraván mögött, amelyen Tamara de Lempicka festményei voltak.[13] Madonna táncmozdulatokat mutatott be a paraván mögött, amely lassan emelkedni kezdett. Az előadás közben készítésű fekete hegyes fűzőt viselt a Trashy Lingerie-től,[14] és halhálót, mint amilyen a Open Your Heart című dal videoklipjében látható jelmez. Miután Madonna táncolt a lépcsőn, egy széket kellékként használva, leereszkedett, és elkezdte énekelni a dalt. Később Finch ismét csatlakozik hozzá, és együtt táncolnak, amíg a dal véget nem ért. Ezt követte a Lucky Star előadása, amely során egy diszkógömb forgott a színpad felett; ahogy Madonna és táncosai körbejárták, a gömb fénye úgy vibrált rajtuk, mint egy csillag.[15] A True Blue című dalban Madonna egy kék, selyem taftruhában, fűzője fölött viselve, keblében pedig egy kék sálat rejtve jelent meg a színpadon. A színpadon hasonló kék díszlet díszlett, mint az eredeti videoklipben. Madonnát énekesei támogatják, akik a barátnőit alakítják. A dal végén Madonnát a férfit alakító táncos ismét táncra kéri.[16] A Papa Don’t Preach alatt Madonna fekete bőrkabátot viselt a ruhája fölött, és éneklés közben körbejárta a színpadot. A háttérben látható képernyőn II. János Pál pápa és Ronald Reagan akkori amerikai elnök portréi voltak láthatók,[17] valamint John Perry III. rövidfilmjének, a Rémálomnak a jelenetei,[18] ending with the words "Safe Sex", as Madonna finished the song.[19] amelyek a "Safe Sex” szavakkal zárultak, ahogy Madonna befejezte a dalt. A dalt a pápának ajánlotta, ami az első konfliktusa volt a Vatikánnal, mivel II. János Pál pápa arra buzdította az olasz rajongókat, hogy bojkottálják a koncertjeit.[20][21]

A "White Heat” című dal alatt – amely az 1949-es, azonos című James Cagney filmből származó párbeszédeket tartalmazott – egy kivetítőn egy jelenetet mutattak be a filmből, amelyben Cagney ezt mondta: "A copper ... a copper fellas". A kivetítő felfelé mozdul, és Madonna megjelenik egy béna dzsekiben, jobb kezében egy műanyag pisztolyt tartva. Cagney egy nagy kivágott alakja jelenik meg középen, és Madonna befejezi a dalt, miközben a revolverrel a táncosai felé szegezi a fegyvert, és úgy tesz, mintha rájuk lőne, miközben lövések hangja hallatszik.[22] Ezt követte a Causing a Commotion, amely azzal végződött, hogy Madonna a színpadon átívelő táncosaira és zenészeire mutat, és többször is elhangzik a „He/She's got the moves baby” sor. A The Look of Love című dalban a figyelem Madonnára irányult. A dal bevezető zenéje elindult, és Madonna a színpadon járkált, úgy tett, mintha elveszett volna. A "Who's That Girl" című filmben játszott Nikkit akarta alakítani, amikor egy hasonló jelenetben elveszett a filmben. Miután befejezte a dal eléneklését, Madonna úgy tett, mintha előremenne, a levegőben tolva magát, miközben a futószalag hátrafelé vitte, végül pedig elrántotta a színpadtól.[23] Ezután egy piros telefonfülke jelenik meg a színpadon, amelyben Madonna sziluettje jelmezt váltani látszik. Az Edna Everage ihlette jelmezben lépett ki a fülkéből, és elkezdte énekelni a Dress You Up-ot. Ezután elénekelte a Material Girl-t, miközben nyújtózkodott a színpadon és megmutatta az alsóneműjét, majd a Like a Virgin-t, amely során darabonként levette a ruháját, amíg ugyanabban a ruhában nem állt, mint a műsor elején, és az előadás végén egy fiatal férfi táncossal flörtölt, aki a vőlegényét alakította.[8][24]

Egy háttér ezután Madonna 1985-ös Playboy-beli meztelenfotójáról szóló újságcikkeket mutatta be. A háttér felfelé mozdul, ahogy Madonna megjelenik, bő fekete nadrágban és felsőben, ékszerekkel kirakott szemüveggel, miközben a "Where's the Party"-t énekli. Az Into the Groove-ban Finch csatlakozik hozzá a színpadon táncolni. Madonna ezután egy rózsaszín bolero zakót viselt, amelyen egy konzerv leves, valamint az "U" és a "DANCE" szavak díszelegtek. A végén csatlakoznak hozzá a háttérénekesei és táncosai. Együtt meghajolnak a közönség előtt, és befejezik az előadást. Ezután Madonna a ráadás részeként elénekelte a ]]La Isla Bonita (Madonna-dal)|La Isla Bonita]]-t, ugyanabban a piros flamenco ruhában, amelyet a videoklipben viselt. A Who’s That Girl-ben Madonna – Finch és egy férfi táncos kíséretében – körbejárta a színpadot, és arra kérte a közönséget, hogy csatlakozzanak hozzá a refrénben. Végül Madonna előadta a Holiday energikus változatát, jelezve a dal témájának ünnepi és egészséges jellegét. A dal új hangszerelésben jelent meg, a köztes részben Leonard gitárszólót adott hozzá. A záró refrént kétszer énekelte el, majd megkérte a közönséget, hogy adjanak egy fésűt, hogy megigazíthassa a haját, és miután táncosaival együtt meghajolt a közönség előtt, befejezte az előadást.[25]

Kritikák

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
BERJAYA
BERJAYA
A "Material Girl" és a "Dress You Up" egyvelegéhez Madonna egy Edna Everage ihlette jelmezt viselt (balra), míg a "Like a Virgin"-hez a 13 éves táncos, Christopher Finch (jobbra) csatlakozott hozzá.

A turné lelkes kritikákat kapott.[26][27] Taraborrelli életrajzíró így nyilatkozott: "Madonna magabiztosabb volt a színpadi jelenlétében, zenéje mélyebb érettséget mutatott, hangja teltebb volt, és a műsort szakértő módon koreografálták komplex számokkal. J. D. Considine a The Baltimore Suntól így nyilatkozott: "Láttam a Springsteen stadionturnét, láttam Dylant és a Grateful Deadet, és voltam a Live Aiden is. Az összes show közül Madonna műsorát szeretném újra látni. Nagyobb teljesítményű show-ra van szükséged, ha egy stadionban akarsz fellépni, és Madonna meg is teszi. Fizikailag nem túl nagy, de leköti a figyelmet.” Ann Ayers, az USA Today szórakoztató rovatának segédszerkesztője úgy érezte, hogy a műsorban sok a csillogás, de kevés az érzelmi intelligenciája. "Madonna egy bizonyos típusú show-ra törekszik: egy Broadway-i, show-bizniszbeli, dalos-táncos látványosságra. "Ebben az összefüggésben nehéz kapcsolatot teremteni a közönséggel, és azt kell mondanom, hogy nem is sikerült.”[28] Peter Goddard, a Toronto Star munkatársa a CNE Stadionban adott koncertről azt mondta: "Madonna bebizonyította, hogy elveszett lány lehet az élet útjain, akárcsak a filmjében, de nem tévedt el, amikor énekel. Különösen az olyan dalok alatt, mint a „Papa Don't Preach”, volt figyelemre méltó a vokális tehetsége.”[29] Scott A. Zamost és Elizabeth Snead, a Chicago Tribune-nak írt cikkükben úgy vélték, hogy „Madonna Who's That Girl turnéjának premierkoncertje nagyrészt sikeres volt, több videó, villogó fények és precíziós tánc extravagáns látványa. Ha a high-tech felszerelés és a silány hangrendszer megnehezítette az énekesnő hallását, remélhetőleg ez finomodik majd, ahogy a turné folytatódik az Egyesült Államokban. [...] Táncosként Madonna a színpadon a legjobb. Védjegyévé vált ugrálása egy funky ütemre kiemelte az állandó akrobatikát. Az egyik percben a színpad bal oldalán, a másikban a jobb oldalán volt. Felrohant egy széles lépcsőn a színpad középső részére, hogy bulizzon a három háttérénekesével, majd lemászott a színpadra, csípőjét lóbálva, más táncosok kíséretében."[30]

Deborah Wilker a The Day-től megjegyezte: "Madonna szinte őrült energiával rendelkezik, amit 90 percen keresztül fenntart. Valójában ritkán hagyja el a színpadot – inkább egy telefonfülkében cserél jelmezt. Micsoda átöltözés! Az egyik percben még egy 50-es tinédzser egy partiruhában, a következőben pedig egy közhelyes énekest játszik. Szinte nehéz elhinni, hogy egy olyan fiatal karrier, mint Madonnáé, annyi népszerű anyagot tartalmazhat, hogy a színpadon a sztár alig tud a felére eljutni.”[31] Don McCLeese a Chicago Sun-Times-tól a Soldier Field stadionban tartott előadásról azt írta, hogy „a 'Shine' halvány esélynek tűnik a Soldier Field-i fellépésére ebben a hónapban, mert Madonna mindig alkonyat után lép színpadra, és visszahozza a napot a két órára, amíg játszott.”[32] Egy másik kritikában McCleese így nyilatkozott: "Madonna ezután megmutatott Soldier Fieldnek néhány mozdulatot, amelyekkel Walter Paytonnak yardokat szerezhetett, miközben teljesen új csavart adott a 'hátsó mező' kifejezésnek.” „mozgásban”. Ez a lány tényleg tudja, hogyan kell felfordulást kelteni.”[33] Richard Harrington a The Washington Posttól úgy vélte, hogy a turné "jobban hangzott volna el telt ház előtt a Capital Centre-ben vagy a Merriweather Post Pavilionban. De Madonna javára legyen mondva, tegnap este úgy lépett fel, mintha telt ház lenne, és a show nagyszerű popszínház volt. Madonna úgy jellemezte az előadást, mint "Broadway egy stadionban”, és a folyamatos táncával, jelmezcseréivel, minidrámáival és dinamikus tempójával ez egyfajta Liza Minnelli-vel”.[34]

Jon Pareles, a The New York Times újságírója a Madison Square Gardenben tartott koncertről írt kritikájában úgy vélte, hogy „Minden erőfeszítése és profizmusa ellenére a koncert nem volt igazán megindító. Madonnának kétszer kellett felkérnie a közönséget, hogy álljon fel és táncoljon. De mivel sekélyes, giccses, pop szórakoztatás volt – nagy üzenetek, leleplezések nélkül, ismerős hangokkal és képekkel, rengeteg fülbemászó dallammal –, a show könnyen élvezhető volt. [...] A dallamok ragaszkodnak Madonna korlátozott hangterjedelméhez, és általában rövid frázisokat használnak – annál jobb, hogy ne kapjon ki levegőt, miközben a színpadon táncol. Zenekara pedig precízen ütötte a dalokat, újraalkotva lemezeinek csillogó hangzását.[35] Madonna turnéinak rangsorában a VH1 Christopher Rosa és a The Odyssey weboldaltól Rocco Papa is a 4. helyre sorolta a Who's That Girl-t. Az előbbi szerint benne van „az M legpezsgőbb előadásai közül néhány”, és egy "dallista, amely vetekszik minden eddigi Madonna-turnéval”, míg az utóbbi "sokkal egyszerűbbnek tartotta ahhoz képest, amit Madonnától megszoktunk”, és rámutatott "egy bizonyos szikrára” és az énekesnő által ebben a műsorban elfogott, soha megismételhetetlen öröm", és hogy az énekesnő hogyan "bizonyította be, hogy képes meghódítani a közönséget".[36][37] A The Advocate című folyóiratban Gina Vivinetto a 8. helyre sorolta a dalt a Billboard 2024-es rangsorában.[38] A 14. helyre került a Billboard 2024-es rangsorában; Sal Cinquemani ezt írta: "A Who's That Girl" utalt arra, hogy mire számíthatunk a jövőbeli turnékon a látványosságok és az ambíciók tekintetében. Bár ez volt csak a második turnéja, és ez lett Madonna utolsó olyan műsora, amely egy hagyományos pop-rock koncertre hasonlított".[39]

Kereskedelmi sikerek

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
BERJAYA
Jegyek a Wembley Stadionban megrendezésre kerülő koncertek egyikére. Több mint 144 000 jegy fogyott el 18 óra 9 perc alatt.

A turné bejelentése után a londoni Wembley Stadionban tartott első két koncertre rekordidő alatt, 18 óra 9 perc alatt teltházas 144 000 jegy kelt el. A leedsi koncertjére azonban még mindig körülbelül 10 000 koncertjegy maradt eladatlan. Madonna párizsi koncertje 130 000 rajongó előtt a mai napig a legnagyobb fizetett koncertközönség, és a francia történelem legnagyobb rendezvénye.[40][41] 1987. augusztus 31-re Bázelben, Svájcban is terveztek egy koncertet, de a Madonna menedzsmentje és a helyi szervezők közötti tárgyalások kudarcot vallottak a Madonna-tábor által követelt magas, egymillió dolláros (2,77 millió dollár 2024 dollárban) díj miatt. Ennek eredményeként megváltoztatták az eredeti terveket, így végül Nizza, Franciaország szerepelt az útitervben. De amikor egy helyi polgármester a tömegproblémákra hivatkozva azzal fenyegetőzött, hogy lemondja a koncertet, Jacques Chirac, Párizs akkori polgármestere közbelépett, hogy felülbírálja a döntését. Első olaszországi koncertjét Torino-ban az olasz állami műsorszolgáltató, a RaiUno mutatta be, és világszerte közvetítette. Csak Olaszországban a műsort körülbelül 14 millióan nézték. A torinói koncertet 65 000 rajongó tekintette meg, ami rekordot jelentett az országban.

Japánban ezer katonának kellett megfékeznie egy 25 000 rajongóból álló tömeget, akik Madonnát várták a repülőtéren. Amikor a heves viharok miatt le kellett mondani első fellépéseit, a kétségbeesett rajongók majdnem fellázadtak, Madonnának pedig féktelen tinédzserekkel kellett szembenéznie, akik az esőben áztak a stadion előtt. A szervezőknek nem volt más választásuk, mint 7 millió amerikai dollárt visszafizetni a jegyvásárlóknak. Madonna New York-i Madison Square Garden-i fellépése AIDS-jóléti célú volt, a koncert teljes bevétele az Amerikai AIDS-kutatási Alapítványhoz (AmFAR) került. A Live to Tell előadását elhunyt barátjának, Martin Burgoyne-nak, az 1983-as Burning Up kislemezének borítójának tervezőjének ajánlotta. A turné befejezése után a turné az 1987-es év második legnépszerűbb női koncertturnéja volt Tina Turner Break Every Rule turnéja után, amely a Pollstar szerint összesen 25 millió dollárt keresett, és 1,5 millió közönség előtt játszott szerte a világon.[3][42]

Megjelenések és közvetítések

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A tokiói Korakuen Stadionban tartott koncertet 1987. június 22-én közvetítették, kizárólag Japánban. Később VHS-en és Laserdisc-en adták ki Who's That Girl: Live In Japan címmel.[43] Ez volt az első Dolby Surround hangzást használó televíziós közvetítés, amelyet a Mitsubishi promotált, mivel Madonna korábban már szerepelt televíziós reklámokban videomagnóikhoz. 1987. szeptember 4-én Madonna koncertkülönkiadását, a Madonna in Concertót, amelyet a torinói Comunale Stadionban forgattak, élőben közvetítették a televízióban Olaszországban (RAI), Franciaországban (TF1), Németországban (Sat.1), Ausztriában (ORF) és Spanyolországban (TVE). Más országok, köztük Ausztrália és Hollandia is sugározták a műsort 1987-ben. A koncert kereskedelmi forgalomba került 1988-ban Ciao Italia: Live from Italy címmel, később pedig LaserDisc-en és DVD-n is elérhető volt.[44]

A videó a teljes Who's That Girl show-t tartalmazza, amelyet három különböző show felvételeinek felhasználásával készítettek: Tokió, 1987. június 22., Torino, 1987. szeptember 4. és Firenze, 1987. szeptember 6. Heather Phares az AllMusic-tól azt mondta: "A Ciao Italia sokkal egyszerűbb, kevésbé koreografált előadás, mint a későbbi extravagáns előadásai, mint például a The Girlie Show World Tour, önmagában is szórakoztató, és minden bizonnyal örömet okoz majd azoknak a rajongóknak, akik nosztalgiáznak néhány régi vágású Madonna-slágerrel.”[45] Mark Knopher a Los Angeles Daily News-tól megjegyezte, hogy "a Ciao Italia megmutatja azt a csillogást és ragyogást, ami ezt a turnét olyan figyelemre méltóvá tette.”[46] A turné felvétele hat hétig a Billboard zenei DVD-listájának élén állt, és a 2. helyen végzett az „1988-as év végi legjobbra rangsorolt ​​videómegjelenések” listáján.[47][48] A Ciao Italia 2009-ben a finn DVD-listán is a harmadik helyen végzett.[49]

Öröksége

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
BERJAYA
BERJAYA
A koncert ráadásában Madonna a "La Isla Bonita" (balra) és a "Who's That Girl" (jobbra) című dalokat adta elő.

Taraborrelli szerint "Sok női előadó úgy viselkedik, mint egy díva egy olyan időszakban, amikor eléri a szupersztár státuszt, és a "Who's That Girl" turné jelentette Madonna turnéjának kezdetét.” [50] Például nem engedte meg a stábtagoknak, hogy közvetlenül vele beszéljenek; a képviselőivel kellett beszélniük, nehogy elvonják a figyelmét a teendőiről. Azt is megtiltotta táncosainak, hogy beszéljenek hozzá, zenészeinek pedig még csak rá sem nézhettek, hacsak nem voltak vele a színpadon. Sőt, amikor Madonna fel- és lejött a színpadról, követelte, hogy a turnészervezők lepedőkkel takarják el, hogy megvédjék az "akik nem tudták megállni, hogy ne bámulják” . DeMann így nyilatkozott: "Van egy olyan követelőző stílusa, ami arra kényszerít, hogy osztatlan figyelmet szentelj neki”, amire Taraborrelli úgy érezte, hogy az ilyen viselkedés valójában Madonna sikerességét és erősségét jelzi. "Nem viselkedsz úgy, mint egy ribanc, amíg nem vagy annyira sikeres. A turné mindenképpen segített megszilárdítani a sztár státuszát” – jegyezte meg.

Soha ezelőtt nem volt ilyen fantáziadús vagy erőteljes bemutatása a női érzékenységnek a popzenében. Madonna egyszerűen az első női előadóművész, aki valaha is ilyen nagyszabású show-ban szerepelt.– Mikal Gilmore a turnéról beszél.[51]

“
”

A turné arról is nevezetes volt, hogy innen ered az "új Madonna” kifejezés, egy erősebb és intelligensebb szexuális kép Madonna korábbi önmagáról, amelyből aztán a "Madonna wannabe” kifejezés is kiindult. Considine úgy érezte, hogy "Madonna legfontosabb dolga a turnén az volt, hogy bemutassa, hogyan lehet a női szexualitás az erő forrása. A popkultúrában hagyományosan két szerep van, amit egy nő betölthet – a jó lány és a rossz lány, a rossz lányt pedig soha nem veszik komolyan. De Madonna egy rossz lány kellékeit mutatja, és követeli, hogy komolyan vegyék, mert egyszerűen nem hever meg. Jobban átéreztem az erőt és a hatalmat, ami végig a képe mögött rejlett.” Egy másik fontos tény, amelyet a tudósok a turnén megjegyeztek, a multimédiás technikák maximális kihasználása. Mark Bego, a Madonna: Blonde Ambition című könyv szerzője szerint "Madonna átalakította a koncertturné koncepcióját, amely a dalokra összpontosít. A Who's That Girl? turnéját egy mindenütt jelenlévő multimédiás villámhírű technikává alakította, dalokat, táncot, koreográfiát, videókat, nagyméretű kivetítőket, háttereket – nem is beszélve a finom prédikációkról és üzenetekről – használva, amelyek az éneklést másodlagos minőséggé tették a koncertlátogatók számára. A turnéra özönlő emberekből egyértelműen kiderült, hogy a látványosság miatt voltak ott – és nem Madonnát látták a mikrofon előtt állni és énekelni.[52]

A kiadványok felfigyeltek Madonna fanatizmusára is, amelyet a meglátogatott országokban, különösen Japánban és az Egyesült Királyságban táplált, ami arra késztette a South China Morning Postot, hogy azt írja, ez "demonstrálja a popzene világában elfoglalt egyedülálló pozícióját". Az árucikkek eladása ugrásszerűen megnőtt.[53] Olaszországban Madonna találkozott néhány rokonával Pacentroból, abból a faluból, ahol nagyapja és nagymamája, Gaetano és Michelina Ciccone összeházasodtak. Azonban nem olyan fogadtatás volt, mint amire számított; néhány rokona világossá tette, hogy felháborította őket a megjelenése és a viselkedése. A látogatásnak egy jó oldala is volt: szóba került, hogy a város díszpolgárává nyilvánítják. Végül egy kúpos melltartót viselő Madonna-szobrot állítottak fel a nevében a város központjában.

Dallista

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Dallista és hangminták Madonna hivatalos weboldala, valamint a Ciao Italia: Live from Italy című kiadvány jegyzetei és számlistája alapján[54]

  1. "Open Your Heart"
  2. "Lucky Star"
  3. "True Blue"
  4. "Papa Don’t Preach"
  5. "White Heat"
  6. "Causing a Commotion"
  7. "The Look of Love"
  8. Medley: "Dress You Up" / "Material Girl" / "Like a Virgin" (Egy részletet tartalmaz a következőből. "I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch)")
  9. "Where's the Party"
  10. "Live to Tell"
  11. "Into the Groove"
  12. "La Isla Bonita"
  13. "Who's That Girl"
  14. "Holiday"

Turné dátumok és állomások

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Lista a koncertekről[55][56][57]
Dátum (1987) Város Ország Helyszín Előzenekar Nézők száma Bevétel
Június 14. Osaka Japán Osaka Stadium Level 42 89,996 / 89,996 $888,773
Június 15.
Június 21. Tokió Korakuen Stadium 65,000 / 65,000 $780,123
Június 22.
Június 27. Miami Amerikai Egyesült Államok Miami Orange Bowl 55,600 / 56,000 $1,005,260
Június 29. Atlanta Omni Coliseum 12,526 / 12,526 $250,520
Július 2. Washington Robert F. Kennedy Memorial Stadium 32,378 / 38,594 $602,780
Július 4. Toronto Kanada CNE Stadium 45,184 / 50,000 $829,184
Július 6. Montréal Montreal Forum 32,985 / 32,985 $430,735
Július 7.
Július 9. Foxborough Amerikai Egyesült Államok Sullivan Stadium 48,384 / 48,384 $1,068,975
Július 11. Philadelphia Veterans Stadium 46,182 / 51,500 $969,815
Júlkus 13. New York Madison Square Garden 16,993 / 16,993 $688,225
Július 15. Seattle Kingdome N/A N/A
Július 18. Anaheim Anaheim Stadium 62,986 / 62,986 $1,417,185
Július 20. Mountain View Shoreline Amphitheatre N/A N/A
Július 21.
Július 24. Houston Astrodome 39,472 / 40,000 $789,440
Július 26. Irving Texas Stadium 40,601 / 41,000 $812,020
Július 29. Saint Paul St. Paul Civic Center N/A N/A
Július 31. Chicago Soldier Field 47,407 / 47,407 $1,066,658
Augusztus 2. East Troy Alpine Valley Music Theatre 21,988 / 21,988 $455,605
Augusztus 4. Richfield Richfield Coliseum 34,228 / 34,228 $497,250
Augusztus 5.
Augusztus 6. Pontiac Pontiac Silverdome 41,017 / 44,556 $881,866
Augusztus 9. East Rutherford Giants Stadion 51,000 / 51,000 $1,832,780
Augusztus 15. Leeds (Anglia) Egyesült Királyság Roundhay Park 73,000 / 80,000 $490,210
Augusztus 18. London Wembley Stadion 216,000 / 216,000 $4,984,956
Augusztus 19.
Augusztus 20.
Augusztus 22. Frankfurt Németország Waldstadion 51,981 / 51,981 $2,177,515
Augusztus 25. Rotterdam Hollandia Feijenoord Stadion N/A N/A
Augusztus 26.
Augusztus 29. Párizs Franciaország Parc de Sceaux 131,100 / 131,100 $1,989,234
Augusztus 31. Nizza Stade Charles-Ehrmann N/A N/A
Szeptember 4. Torino Olaszország Stadio Comunale 63,127 / 63,127 $1,294,050
Szeptember 6. Florence Stadio Artemio Franchi N/A N/A
Total 1,317,663 / 1,346,595 (97%) $26,795,382

Törölt dátumok

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Dátum (1987) Város Ország Helyszín Oka Ref.
Június 20. Tokió Japán Korakuen Stadium Heves esőzés [58]

Közreműködtek

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Zenekar

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
  • Madonna – alkotó, ének
  • Niki Haris – ének
  • Donna De Lory – ének
  • Debra Parson – ének
  • Patrick Leonard – billentyűs hangszerek
  • Jai Winding – billentyűs hangszerek
  • Jonathan Moffett – dobok
  • David Williams – gitár
  • James Harrah – gitár, basszusgitár
  • Kerry Hatch – szintetizátoros basszusgitár
  • Luis Conte – ütőhangszerek

Táncosok és koreográfusok

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
  • Shabba Doo – koreográfus, táncos
  • Angel Ferreira – táncos
  • Chris Finch – táncos

Ruha és stáb

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
  • Marlene Stewart – tervező
  • Eric Barnett – turnémenedzser
  • Patrick Leonard – zenei vezető
  • Jeffrey Hornaday – turnémedzser, rendezés
  • Liz Rosenberg – reklám
  • Melissa Crow - Madonna asszisztense
  • Michelle Johnson - Jeffrey Hornaday asszisztense
  • Christopher Ciccone - ruhatár
  • Rob Saduski – ruhatáros
  • Debi Mazar – smink, stylist
  • Julie Chertow - masszőrnő
  • Robert Parr - edző
  • Peter Chaplin - szakács
  • Mario Ciccone - kellékek, hangulat
  • Peter Morse – fények, stroboszkóp rendezés
  • John Perry III - a "Papa Don't Preach" videoklip szegmens producere és rendezője
  • John Coulter - turnékönyv tervezés

Jegyzetek

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
  1. ↑ McKenna, Kristine (1988. február). "Madonna: Goodbye Norma Jean, The Material Girl Is Growing Up Just Fine". Spin. 3 (9): 46–70. ISSN 0886-3032. Hozzáférés: 2010. július 8..
  2. ↑ Taraborrelli 2002, p. 125
  3. 1 2 Taraborrelli 2002, p. 126
  4. ↑ Morton 2002, p. 201
  5. ↑ Clerk 2002, p. 66
  6. ↑ Morton 2002, p. 199
  7. ↑ Voller 1999, p. 89
  8. 1 2 Metz & Benson 1999, pp. 9–12
  9. ↑ Farley, Chris (1987. augusztus 5.). "Madonna's Moves Are The Stuff Of Shabba-Doo". Chicago Tribune. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 8..
  10. ↑ Britt, Bruce (1987. szeptember 8.). "Madonna's dance partner hits head, gets stitches". The Spokesman-Review. Hozzáférés: 2010. július 8..[halott link]
  11. ↑ Clerk 2002, p. 45
  12. ↑ Layton 2004, p. 110
  13. ↑ Voller 1999, p. 29
  14. ↑ "Madonna's Iconic Sale". British Vogue (brit angol nyelven). 2011. október 26. Hozzáférés: 2022. szeptember 27..
  15. ↑ Taraborrelli 2002, p. 272
  16. ↑ Parish & Pitts 2003, p. 529
  17. ↑ Kogan, Rick (1987. augusztus 2.). "Bombshell Madonna Certainly Can Wow 'Em". Chicago Tribune. 2013. március 17. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. március 3..
  18. ↑ Goldstein, Patrick (1987. július 26.). "Pop Eye on Madonna". Chicago Tribune. 2013. március 17. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. március 3..
  19. ↑ Kellner 1995, p. 276
  20. ↑ Farber, Jim (2008. október 22.). "When it comes to controversy on tour, Madonna's been down this road". Daily News. Hozzáférés: 2009. március 8..
  21. ↑ "Madge through the years". USA Today. 2008. október 15. Hozzáférés: 2009. március 8..
  22. ↑ Guilbert 2002, p. 78
  23. ↑ Bordo & Heywood 2004, p. 287
  24. ↑ Clerk 2002, p. 67
  25. ↑ Kellner 1995, p. 43
  26. ↑ Bakker, Machgiel (1987. július 18.). "Madonna Heads For 15th Triumph" (PDF). Music & Media. Vol. 4, no. 28. 10. o. Hozzáférés: 2022. április 21..
  27. ↑ "Rock booms in the land of the rising yen". The Sydney Morning Herald. 1987. április 4. 8. o. Hozzáférés: 2023. szeptember 24..
  28. ↑ Ayers, Ann (1987. július 3.). "Dressing Up A Material Girl". USA Today. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 14..
  29. ↑ Goddard, Peter (1987. július 3.). "Who's That Girl? Madonna-mia!". Toronto Star. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 12..
  30. ↑ Zamost, Scott A; Snead, Elizabeth (1987. július 2.). "New Madonna Tour Sets Racy Tone". Chicago Tribune. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 12..
  31. ↑ Wilker, Deborah (1987. július 2.). "Madonna Is Best In Close-up". The Day. Hozzáférés: 2010. július 12..
  32. ↑ McCleese, Don (1987. július 12.). "Who Is This Girl". Chicago Sun-Times. Hozzáférés: 2010. július 12..
  33. ↑ McCleese, Don (1987. július 12.). "Madonna sure can gyrate". Chicago Sun-Times. Hozzáférés: 2010. augusztus 2..
  34. ↑ Harrington, Richard (1987. július 3.). "Madonna's Star Turn at RFK". The Washington Post. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 14..
  35. ↑ Pareles, Jon (1987. július 15.). "Madonna Benefit For AIDS at the Garden". The New York Times. Hozzáférés: 2010. július 14..
  36. ↑ Rosa, Christopher (2015. szeptember 4.). "Ranking 30 years of Madonna's tours: Which one is the greatest?". VH1. 2021. március 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2021. augusztus 28..
  37. ↑ Papa, Roco (2021. június 29.). "Every Madonna tour, ranked". The Odyssey. Hozzáférés: 2021. augusztus 28..
  38. ↑ Vivinetto, Gina (2015. szeptember 9.). "Madonna's 9 tours: Ranked". The Advocate. 2017. május 1. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2021. augusztus 28..
  39. ↑ Cinquemani, Sal (2024. április 5.). "Every Madonna tour, ranked". Billboard. 2024. április 6. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2024. július 22..
  40. ↑ Bassets, Luis (1987. augusztus 31.). "Madonna convocó en París a 130.000 personas". El País (francia nyelven). Madrid: Jesús de Polanco. Hozzáférés: 2009. május 4..
  41. ↑ Greenhouse, Stephen (1987. augusztus 29.). "Chirac Says 'Oui' to Madonna And Angers a Local Mayor". The New York Times. Hozzáférés: 2013. március 23..
  42. ↑ Bego 2000, p. 190
  43. ↑ "Madonna: Who's That Girl – Live in Japan (1987) (V)". Internet Movie Database. 2009. május 1. Hozzáférés: 2010. július 15..
  44. ↑ Metz & Benson 1999, p. 321
  45. ↑ Phares, Heather (2001. szeptember 9.). [[[:Sablon:AllMusic]] "allmusic ((( Ciao Italia: Live From Italy [Video] > Overview )))"]. Allmusic. Rovi Corporation. Hozzáférés: 2010. július 15.. {{cite web}}: Check |url= value (súgó)
  46. ↑ Knopher, Mark (1988. június 24.). "Summer Gets Even Hotter With New Video Releases". Los Angeles Daily News. 2011. június 9. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 20..
  47. ↑ "Billboard Top Music Videos". Billboard. Vol. 98, no. 21. 1988. július 2. ISSN 0006-2510.
  48. ↑ Beatrix, Luna (1988. december 30.). "The top-ranked tapes of 1988". Chicago Tribune. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. július 20..
  49. ↑ "Tilastot – Suomen virallinen lista – Ciao Italia". International Federation of the Phonographic Industry. Hozzáférés: 2010. július 15..
  50. ↑ Taraborrelli 2002, p. 127
  51. ↑ Gnojewski, Carol (2007). Poison Penns. Enslow Publishing. 91. o. ISBN 9780766024427. Hozzáférés: 2022. április 21.. {{cite book}}: |work= ignored (súgó)
  52. ↑ Bego 2000, p. 210
  53. ↑ Wong, Joanna (2016. február 17.). "Hong Kong's 30-year relationship with Madonna: it's complicated". South China Morning Post. 2016. február 18. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2016. február 17..
  54. ↑ "Madonna.com > Tours > Who's That Girl World Tour". Icon: Official Madonna website. Hozzáférés: 2019. szeptember 18..{{cite web}}: CS1 karbantartás: elavult archiválási szolgáltatás (link)
  55. ↑ "Billboard Boxscore" (PDF). Billboard. New York City. 1987. július 4. 25. o. ISSN 0006-2510.
  56. ↑ North American box score data:
  57. ↑ European box score data:
  58. ↑ "87年6月20日 マドンナ「突然の東京コンサート中止」の蜃気楼" [6/20/87 Mirage of Madonna's Sudden Cancellation of Tokyo Concert]. FRIDAY DIGITAL (japán nyelven). Koudansha. 2021. június 25. Hozzáférés: 2023. augusztus 16..
A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Who%27s_That_Girl_World_Tour&oldid=29070727”