Keep It Together (dal)
| Madonna Keep It Together | ||||
| Kislemez a Like a Prayer albumról | ||||
| B-oldal | Cherish (Egyesült Királyság) (Amerikai Egyesült Államok˙) | |||
| Megjelent | 1990. január 16. | |||
| Formátum | 7" · 12" · CD Single · MC Single | |||
| Stílus | Funk · Pop · Deep Funk | |||
| Nyelv | angol | |||
| Hossz | 4:32 (single remix) 7:50 (12" remix) | |||
| Kiadó | Sire · Warner Bros. | |||
| Szerző | Madonna · Stephen Bray | |||
| Producer | Madonna · Stephen Bray | |||
| Madonna-kronológia | ||||
| ||||
A Keep It Together című dal Madonna amerikai énekesnő 1990. január 30-án megjelent hatodik és egyben utolsó kimásolt kislemeze a Like a Prayer című negyedik stúdióalbumáról. A dalt a Sire Records jelentette meg az Egyesült Államokban, Kanadában, és Japánban. A dalt Madonna és Stephen Bray írta. A "Keep It Together" fő inspirációja Madonna kapcsolata volt családjával – amely hiányzott Madonnának a színész Sean Penntől való válása után. A dalt az amerikai funk és soul csapat a Sly and the Family Stone együttes tiszteletére írták. A dalszövegek arról szólnak, hogy Madonna életében mennyire fontos volt a család. A pop, funk és deep funk dal ütemes ritmusokat, és "groove"-okat tartalmaz, valamint ütős hangszereket, bendzsó és Konga hangszereket.
Az Egyesült Királyságban és néhány más országban a Dear Jessie volt az album utolsó kislemeze, és a "Keep It Together" nem került kiadásra. Egyes kritikusok összehasonlították a "Keep It Together" című dalt a Sister Sledge dalaival, különösen a We Are Family című dallal. A dal kereskedelmi siker volt, és a Billboard Hot 100-as és kanadai listákon a 8. helyezett volt, miközben az Egyesült Államok tánclistájának élére került. Ausztráliában a dalt dupla A oldalas kislemezen jelentették meg a Vogue dallal együtt. A "Keep It Together" című dalt Madonna az 1990-es Blond Ambition World Tour záró dalaként adta elő. Az előadást az 1971-es Sci-fi film, a "A Clockwork Orange" ihlette, Madonna pedig a dal bevezetőjeként a Sly and the Family Stone "Family Affair" című dalát énekelte.
Előzmények és megjelenés
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Amikor Madonna elkezdett dolgozni negyedik stúdióalbumán a Like a Prayer-ön, különös érzelmi állapotban volt. Ekkor vált el férjétől, ekkor ünnepelte 30. születésnapját, és kedvezőtlen értékeléseket kapott színészi képességeire.[1] Elgondolkodott bizonyos személyes dolgokon, amely szerinte az új album zenei iránya is lehetne.[2] Megértette, hogy a közönség vele együtt nőtt fel, és úgy érezte, hogy valami mást kell kipróbálni. Madonna azt akarta, hogy az új album hangzása jelezze azt, ami népszerű a zenében. Katolikusként Madonna bűnösnek érezte magát házasságának kudarca miatt.[3] Azt mondta: "Mivel a katolicizmusban született bűnös vagy, egész életedben az maradt...Nem tudtam elmenekülni a múltamtól, és nem is tudtam kipihenni azt".[4] Madonna szomorú volt, mert hiányzott a családja, apja és testvérei. Egy interjú kapcsán az az alábbiakat nyilatkozta Becky Johnstonnak a Interview magazin számára:
Felnőttkoromban nem éreztem magam jól senki közelében a családból. [...] Nem éreztem magamhoz közel az idősebb testvéreimet, csak tipikus idősebb testvérek voltak, akik mindig kínoztak. Nem éreztem magamhoz közel a nővéreimet sem. Nagyon sokat versenyeztünk a családban. [...] Keményen dolgoztam az iskolában. Egyenes diák voltam, és ezért utáltak is érte, mert inkább saját magam adtam. Amikor aztán egy kicsit idősebb lettem – középiskolás koromban – komolyan elkezdtem táncolni – azt mondanám, hogy közelebb kerültem a testvéreimhez. Legidősebb bátyám sok mindenre felnyitotta a szemem."[5]
A dalt az album 6. és egyben utolsó kislemezeként adta ki a Sire Records 1990. január 30-án. Ausztráliában a dalt a "Vogue"-val közösen jelentették meg a B. oldalon, míg az Egyesült Királyságban a dal egyáltalán nem jelent meg, ott a Dear Jessie volt az utolsó kislemez. A "Keep It Together" volt az egyik első kislemez, amely Maxi CD formátumban jelent meg remixekkel. A rádió mix változathoz hozzáadtak egy R&B House ritmust. A többi remix sem volt sokban különböző, de ütőhangszereket tartalmazott.
Felvétel és összetétel
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]A "Keep It Together" egy pop, funk és deep funk dal, vitám ritmussal, és grooveokkal.[6][7] A producer Madonna és Bray voltak. Paulinho da Costa ütőshangszeren, míg David Boruff és Stephen Madaio fúvós hangszereken játszott. Bill Bottrell volt a hangmérnök és Chester Kamen a gitáros. Madonna szerint Prince is játszott gitáron a felvételen, azonban ezt nem tüntették fel.[8]
Sal Cinquemani a Slant magazintól megjegyezte, hogy a dalt a Sly and the Family Stone "Family Affair" című 1971-es dala inspirálta.[9] A dal basszusgitár hanggal és szintetikus basszussal indul együtt, amikor Madonna a következő szöveget énekli: "Keep, keep it together, keep people together forever and ever". Az első verse indulásakor gitárhang hallatszik, majd Madonna hangját bendzsó és ütőshangszerek támogatják. A második kórus végén Madonna így szól: "Brothers and sisters, They hold the key, To your heart and your soul, Don't forget that your family is gold". Ekkor az ütőshangszerek is elhalkulnak, és egy kongahang kerül a képbe. A dal azzal ér véget, hogy a fő hang fokozatosan elhalkul.[6]
Rikky Rooksby a The Complete Guide to the Music of Madonna szerzője szerint a "Keep It Together" a Sly and the Family Stone előtt tiszteleg, és a dalszövegek arról szólnak, hogy felismerik, mennyire fontos volt Madonnának a családi stabilitás, különösen a testvérek, akik mindig ott voltak neki. "Az otthonnak ott kell lennie, ahol a szív van"
Kritikák
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]Mark C. Taylor a Nots: Religion and Postmodernism szerzője úgy érezte, hogy a "Keep It Together" című dal a családi értékek hivatkozásának feltűnő példája. Úgy vélte, hogy Madonna családja iránti vonzódása tükröződik a dalban.[10] Carol Benz a The Madonna Connection szerzője úgy gondolta, hogy a dal sikeresen igazolja a családi kapcsolatok fontosságát.[11] J. Randy Taraborrelli a Madonna: An Intimate Biography szerzője a dalt úgy említette, mint a családok megpróbáltatásainak, valamint örömeinek összecsapása.[12] Martha Bayes a Hole In Our Soul szerzője úgy érezte, hogy a "Keep It Together" című dal a funkcionális jellege miatt nem vált himnuszává az érzelmi elkötelezettségnek.[13] Chistopher Anderson író úgy gondolja, hogy a dal méltó lett volna arra, hogy első helyezést érjen el, és gratulált a dal témája végett a hűséges családi kép megalkotása végett, annak ellenére, hogy előfordulhat válság, széthúzás is egy családban.[14] Lucy O'Brien a Madonna: Like an Icon szerzője ezt a "testvérek hatalmának meditációjaként" írja le, és úgy vélte, hogy a dal mögött a testvérek otthoni képe jelenik meg, melyben boldogok, és együtt vannak. Madonnának vissza kell állítania azokat a kötelékeket, és kapcsolatokat, amelyek akkoriban elárasztották, vagy távol voltak az életében.[15] Hadley Freeman a The Guardian "Keep It Together" elnevezést csodálatosnak tartotta, nyilvánvalóan azért, mert Madonna átvette a Sister Sledge "We Are Family" fogalmát. Ezt a koncepciót senki nem láthatta előre, de az tény, hogy később családtagjai bizonyos tagjait megtagadja, mondjuk érdekes irónia árnyalatú a dolog.[16]
Edna Gunderson (USA Today) azt írta a dalról, hogy a "Keep It Together" egy R&B groove dal, amely sikeres volt, és több variációt adott a Like a Prayer albumnak.[17] Ezzel szemben Ian Blair a Chicago Tribune-tól úgy gondolta, hogy a dal eltérő funk tempója elvonja az album érzelmi hányadát. Blair hozzátette, hogy a dal egy olyan horonyba ütközik, amely az egyik legszerencsésebb dolog, amit Madonna valaha tett.[18] Scott Benade a The Palm Beach Post-tól a dalt az egyik lehangoló pillanatának sorolta.[19] Andy Goldberg a Jerusalem Post-nak tett írásában a dalt az album egyik legfontosabb elemeként jellemezte, és gratulált a családorientált dalszöveghez.[20] Bruce Britt a Boca Raton News-től úgy gondolta, hogy a "Keep It Together" az album egyik dala, amely példája volt Madonna dalszövegeinek személyes megközelítéséhez.[21]
Joe Levy a Spin-től a dalt egy "nagyszerű" tánc felvételnek nevezte a Like a Prayer című albumról. Azt is megfigyelte, hogy a "Keep It Together" egy girly-disco dal, melyet a Sister Sledge féle We Are Family című dal, és a saját Into the Groove című dala inspirált.[22] Stephen Holden a The New York Times-től úgy gondolta, hogy a dal a Sly and the Family Stone pop-funk stílusát, és annak hippi boldogságérzetét hordozza.[23] J.D Considine újságíró, miközben a Like a Prayer-ről olvasott a Rolling Stone magazinban, úgy érezte, hogy a "Keep It Together" ábrázolása Considine-t aggodalommal töltötte el, mivel a Like a Prayer dalok vallásos jellege erős érzelmeket váltott ki a hallgatók részéről, és a "Keep It Together" valószínűleg szinte triviálisnak tűnik velük szemben.[24] Stephen Thomas Erlewine AllMusic úgy gondolta, hogy a dal deep funk stílusú zenéből áll.[25] Jose F. Promis szintén az Allmusic-tól kiegészítette a dalt azzal, hogy Madonna egyik legjobb és legfunkcionálisabb dallama az 1980-as évek végén és a korai 1990-es évek elején, így a house és az R&B kiváló példája.[26] Louis Virtel a The Backlot-tól pozitív értékelést adott a dalról, és ezt egy összejött családi összejövetelnek nevezte, mely az Oh Father komor családi elszámolásának "napos" oldala.[27] Kenneth Partridge a Billboard-tól egy közép tempójú szinti-funk dallamnak nevezte a dalt erős groove-okkal, amelyen Madonna olajfa ágat kínál az elidegenített apjának, és testvéreinek.[28] Richard LeBeau (Medium website) negatívan értékelte a dalt, és azt mondta, hogy a Like a Prayer ötödik kislemeze halványabb, mint a megelőző négy.[29]
Sikerek
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]A "Keep It Together" az Egyesült Államokban a Billboard Hot 100-as kislemezlistán az 56. helyen debütált az 1990. február 3-i héten.[30] A következő héten a dal a 41. helyre csúszott, és az egyik legnagyobb volt a dalok között.[31] A dal végül a Hot 100-on 1990. március 31-én a 8. helyre került. A következő hetekben a dal gyorsan visszaesett ebből a pozícióból, amikor Madonna következő kislemeze a Vogue felkerült a listára, és hatalmas airplay sláger lett.[32] A dal utolsó megjelenése 1990. április 28-án volt, a 83. helyezéssel.[33] A dal a Hot Dance Music / Club Play listán az első volt, de felkerült a Hot R&B /Hip-Hop dalok listájára is a 66. helyre. Három nappal a kislemez megjelenése után az Amerikai Hanglemezgyártók Szövetsége arany minősítéssel díjazta az 500.000 eladott példányszámot. Kanadában a dal az RPM kislemezlistán a 85. helyen debütált 1990. február 10-én,[34] és nyolc hét után a 8. helyre került. A "Keep It Together" 15 hétig volt jelen a slágerlistán, és az 1990-es év RPM összesített listáján a 86. helyezést érte el.[35][36]
Ausztráliában a "Keep It Together" az ARIA kislemezlistán a "Vogue"-val együtt a 19. helyen debütált, majd a következő héten a elérte a csúcsot, öt egymást követő héten maradva ebben a pozícióban. A dal összesen 35 hétig volt jelen a listán, és az 1990-es év összesített év végi listáján a 3. helyen végzett.[37] A kislemez dupla platina helyezést kapott az Ausztrál Hanglemezgyártók Szövetsége által a 140.000 eladott példányszám alapján. Japán a "Keep It Together" az Oricon kislemezlistán az 5. helyen szerepelt.[38] A kislemezt nem jelentették meg az Egyesült Királyságban, ahol a Dear Jessie volt a Like a Prayer utolsó kislemeze.[39]
Élő előadások
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Madonna csak az 1990-es Blond Ambition World Tour-on adta elő a dalt, ahol ez volt a lista záró dala. Az előadásokat az 1971-es Sci-fi film a "A Clockwork Orange" ihlette.[40] A műsorok a Sly and the Family Stone "Family Affair" című dalának bevezetőjével kezdődtek. Madonna egy teljesen fekete együttest viselt a színpadon, mellénnyel, és hosszú horogsoros melltartóval, elegáns rövidnadrággal. Térdén térdpárnákkal, és bowling sapkával. A színpadon Liza Minnelli bólintását is felelevenítette a Cabalet című filmből. AZ előadás azzal kezdődött, hogy a táncosok megjelentek a színpadon, székekkel a hátukon. Madonna a középső részen jelent meg, majd elkezdte a "Family Affair"-t énekelni, majd a dal közepén átváltott a "Keep It Together"-re. A zene közepén Madonna és táncosai bonyolult koreográfiát mutattak be a színpadon a székekkel. A végén az összes zenész, táncos és közreműködő otthagyta Madonnát a színpadon egyedül, hogy befejezze a "Keep people together forever and ever" sorokat.
A The New York Times-től Stephen Holden készített egy interjút Madonnával, aki elmagyarázta az előadás jelentőségét. "Végülis, ha úgy gondolja, a koncertet boldog hangzással fejezem be, és kijövök a családommal, hogy a Fosse-meet-Clockwork Orange -t átnevezzem a "Keep It Together" című műnek. Ez volt a show utolsó kijelentése a családról, mivel abszolút brutálisak vagyunk egymással, miközben nem tévedés, hogy mélyen szeretjük egymást".[41] Lynne Layton szerző gratulált az előadáshoz, mondván, ugyanúgy, mint a materializmushoz, a nőiességhez, és minden máshoz való kettős hozzáállásban az előadást jelöli, ahogy visszatükrözi a nyitott családi élet előnyeivel és hátrányaival járó kapcsolatokat, mely nyilvánvalóan visszaadja sok ember tapasztalatát.[42] John LeLand a Newsday-tól szintén megosztotta gondolatait, és elismeréssel volt Madonna és a táncosok felé az aerobic féle bemutatóért.[43] Allen Metz szerző ezzel szemben megjegyezte, hogy noha az előadás szorosan koreográfusos volt, az általános érzetet csodálta a dal saját hiányosságaiban.[44] Greg Kot a Chicago Tribune-tól úgy érezte, hogy a "Family Affair" sorok hozzáadásával aláhúzta a "Keep It Together" témáját, az "ahol a haza van, ott a szív van" témának.[45] Louis Virtel a The Backlot-ból dicsérte a dal előadását, kijelentve ezzel, hogy tökéletes záró előadás volt. Két különböző előadást rögzítettek, mely a Blond Ambition – Japan Tour 90 felvétele volt Jokohama-ban 1990. április 27-én,[46] illetve a Franciaország beli Blond Ambition World Tour Live, melyet 1990. augusztus 5-én rögzítettek.[47] Az előadás bekerült az 1991-es Truth or Dare című dokumentumfilmbe is.[48]
Számlista
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
|
|
Közreműködő előadók
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]- Madonna – dalszerző, producer , ének
- Stephen Bray – dalszerző, producer
- Paulinho da Costa – ütőshangszerek
- David Boruff – húros hangszerek, vonósok
- Steven Madaio – fúvós hangszerek
- Bill Bottrell – hangmérnök , keverés
- Chester Kamen – gitárok
Slágerlista
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Heti összesítések[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
|
Év végi összesítések[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
|
Minősítések
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]| Ország | Minősítés | Eladás |
|---|---|---|
| Ausztrália (ARIA) (a "Vogue"-val együtt) |
2x platina | 140.000 |
| Egyesült Államok(RIAA) | arany | 500.000 |
Jegyzetek
[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]- ↑ Rooksby 2004, p. 30
- ↑ Taraborrelli 2002, p. 168
- ↑ O'Brien 2007, p. 120
- ↑ Bego 2000, p. 90
- ↑ Johnston, Becky (1989. május). "Confession of a Catholic Girl". Interview. Brant Publications. ISSN 0149-8932.
- 1 2 Rooksby 2004, p. 36
- ↑ Thomas Erlewine, Stephen. "Like a Prayer - Madonna". AllMusic. Hozzáférés: 2020. február 6..
- ↑ Zollo 2003, p. 616
- ↑ Cinquemani, Sal (2003. október 20.). "Madonna: Like a Prayer". Slant Magazine. Hozzáférés: 2011. december 13..
- ↑ Taylor 1993, p. 194
- ↑ Metz & Benson 1999, p. 188
- ↑ Taraborrelli 2002, p. 164
- ↑ Bayles 1996, p. 335
- ↑ Anderson 1992, p. 355
- ↑ O'Brien 2007, p. 197
- ↑ Freeman, Hadley (2011. augusztus 23.). "My favourite album: Like a Prayer by Madonna". The Guardian. Guardian News and Media. Hozzáférés: 2011. december 15..
- ↑ Gunderson, Edna (1989. március 20.). "Madonna's `Prayer': Like a confession". USA Today. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2012. január 27..
{{cite news}}: Unknown parameter|archívdátum=ignored (súgó); Unknown parameter|archívurl=ignored (súgó) - ↑ Blair, Ian (1989. március 20.). "Madonna, seriously Her new album asserts the power of `Prayer'". Chicago Tribune. 2013. március 16. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2012. január 22..
{{cite news}}: Unknown parameter|archívdátum=ignored (súgó); Unknown parameter|archívurl=ignored (súgó) - ↑ Benarde, Scott (1989. március 25.). "Madonna's New Album May Answer Her Prayers". The Palm Beach Post. 2014. április 13. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2012. január 25..
- ↑ Goldberg, Andy (1989. április 7.). "Madonna Says It All". The Jerusalem Post. 2012. június 20. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2012. január 25..
- ↑ Britt, Bruce (1989. március 3.). "Material Girl Madonna Gets Back In Recording Groove". Boca Raton News. Hozzáférés: 2012. január 25..
- ↑ Levy, Joe (1989. május). "Madonna: Like a Prayer". Spin. 5 (2). Spin Media LLC: 79. ISSN 0886-3032.
- ↑ Holden, Stephen (1989. március 19.). "Madonna Re-Creates Herself – Again". The New York Times. 5. o. Hozzáférés: 2011. december 12..
- ↑ Considine, J. D. (1989. április 6.). "Album Reviews – Like a Prayer". Rolling Stone. 2013. január 16. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ Erlewine, Stephen Thomas. "Like a Prayer – Madonna". AllMusic. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ Promis, Jose F. "Keep It Together – Madonna". AllMusic. Hozzáférés: 2018. június 16..
- ↑ Virtel, Louis (2012. február 3.). "The 100 Greatest Madonna Songs". The Backlot. Hozzáférés: 2014. április 20..
- ↑ Partridge, Kenneth (2014. március 20.). "Madonna's 'Like a Prayer' at 25: Classic Track-by-Track Review". Billboard. Hozzáférés: 2014. április 20..
- ↑ LeBeau, Richard (2018. augusztus 16.). "Ranking All 57 of Madonna's Billboard Hits in Honor of Her 60th(!) Birthday". Medium. Hozzáférés: 2019. június 2..
- ↑ "The Billboard Hot 100: Week Ending February 3, 1990". Billboard. 1990. február 3. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ "The Billboard Hot 100: Week Ending February 10, 1990". Billboard. 1990. február 10. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ DeKnock, Jan (1990. április 6.). "Dayne, Raitt Keep Women's Streak Going". Chicago Tribune. 2014. október 6. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. szeptember 21..
- ↑ "The Billboard Hot 100: Week Ending April 28, 1990". Billboard. 1990. április 28. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ "Top RPM Singles: Issue 6644". RPM. RPM Library Archives. 2016. február 16. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ "Top RPM Singles: Issue 1243". RPM. RPM Library Archives. 2014. február 23. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ "Top 100 Hit Tracks of 1990". RPM. RPM Library Archives. 1990. december 22. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ "ARIA Charts – End Of Year Charts – Top 50 Singles 1990". Australian Recording Industry Association. Hozzáférés: 2011. december 14..
- ↑ Okamoto 2006, p. 474
- ↑ "Artist Chart History: Madonna". Official Charts Company. Hozzáférés: 2011. december 24..
- ↑ Clerk 2002, p. 84
- ↑ Holden, Stephen (1991. május 5.). "Madonna's Love Affair With the Lens". The New York Times. 4. o. Hozzáférés: 2012. január 8..
- ↑ Layton 2004, p. 115
- ↑ Leland, John (1990. június 13.). "Madonna Leaves 'Em Breathless". Newsday. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2012. január 26..
- ↑ Metz & Benson 1999, p. 203
- ↑ Kot, Greg (1990. március 6.). "Nothing Is 2nd-rate As Madonna Opens Her Blond Ambition Tour". Chicago Tribune. 2012. június 25. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2011. december 24..
- ↑ Madonna (1990). Blond Ambition – Japan Tour 90 (VHS). Warner-Pioneer Japan.
- ↑ Madonna (1990). Blond Ambition World Tour Live (Laserdisc). Pioneer Artists.
- ↑ Miller, Ron (1990. augusztus 4.). "Live Madonna show suggests HBO's own `Blond Ambition'". Chicago Tribune. 2012. június 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2012. január 26..
- ↑ "Australian-charts.com – Madonna – Vogue". ARIA Top 50 Singles. (Hozzáférés ideje: 2016. május 11.)
- ↑ "RPM Top Singles." RPM. Library and Archives Canada. (Hozzáférés ideje: 2016. május 11.)
- ↑ "Madonna Chart History (Hot 100)". Billboard. (Hozzáférés ideje: 2016. május 11.)
- ↑ "Madonna Chart History (Dance Club Songs)". Billboard. (Hozzáférés ideje: 2016. május 11.)
- ↑ "Madonna Chart History (Hot R&B/Hip-Hop Songs)". Billboard. (Hozzáférés ideje: 2016. május 11.)
- ↑ "Top Dance Club Play Singles 1990". Billboard. 1990. december 31. Hozzáférés: 2011. december 14..
