Als der unberechenbare Gangster Mickey (Gérard Depardieu) aus dem Gefängnis flieht, sucht er Zuflucht auf dem abgelegenen Hof des ehemaligen Verbrechers Noël (Yves Montand), der sich längst aus der Unterwelt zurückgezogen hat. Doch Mickeys Taten ziehen Noël gegen seinen Willen erneut in den Abgrund der Gewalt. Zwischen den Fronten: Noëls Ehefrau Nicole (Catherine Deneuve). Alain Corneaus vielschichtige Gewaltstudie kreist um Fragen der Loyalität sowie der Vergangenheits- und Konfliktbewältigung, und fährt die seinerzeit größten Stars des französischen Kinos auf. Philippe Sarde begegnet der komplexen Geschichte mit einer anspruchsvoll gearbeiteten Symphonic-Jazz-Mélange, die auch verfremdete Walzer und spätromantisch-wuchernde Episoden à la Richard Strauss umfasst. In Liebhaberkreisen gilt die Musik als eine von Sardes stärksten Filmvertonungen der 1980er Jahre.

Berlin ist geteilt. Die Ehe von Mark (Sam Neill) und Anna (Isabelle Adjani) liegt in Trümmern. Sie verbindet kaum noch mehr als der gemeinsame Sohn und das gegenseitige Misstrauen. Als Mark – seines Zeichens ehemaliger Geheimdienstler – vermutet, dass Anna ihr Glück bei einem anderen sucht, setzt er einen Privatdetektiv auf sie an. Seine Ermittlungen führen ihn in eine Altbauwohnung unweit der Mauer, wo er schließlich mit unbegreiflichen Schrecken konfrontiert wird. Als französisch-deutsche Koproduktion mit europäischer Besetzung für den internationalen Markt gedreht, ist POSSESSION ein typisches Beispiel für den Produktionsmodus im europäischen Genrekino, gleichzeitig aber auch ein sehr persönliches Werk des polnischen Regisseurs Andrzej Zulawski, das durch seine dichte Atmosphäre, das radikale Schauspiel von Isabelle Adjani und Sam Neill sowie der entfesselten Kamera von Bruno Nuytten heute Kultstatus genießt.

Im Internat auf einem bayrischen Schloss verzaubert ein Neuankömmling die Mitschüler mit seinem Gitarrenspiel und Liedern aus seiner fernen Heimat. Eines Tages rudert er mit einer „Räuberbande“ genannten Gruppe von Jungen ans andere Ufer des Sees zu einem geheimnisvollen Geisterhaus, wo er auf Marianne trifft und in ihren Bann gerät. Eine der ersten deutsch-französischen Ko-Produktionen nach dem Zweiten Weltkrieg, inszeniert vom Julien Duvivier (PÉPÉ LE MOKO, DON CAMILLO UND PEPPONE). Basierend auf Schmerzliches Arkadien von Peter de Mendelssohn und mit Horst Buchholz in seiner ersten Hauptrolle, erzählt der stimmungsvolle Film an der Grenze zwischen Traum und Wirklichkeit eine Geschichte des Erwachsenwerdens zwischen poetischem Märchen und Schauerromantik.

Im Provinznest Saint-Meyrand deckt der Piratenradiosender „Radio Corbeau“ politische Intrigen und die schmutzigen Geheimnisse der reichen Eliten auf und bringt damit das gesellschaftliche Leben des Kleinstadt-Mikrokosmos durcheinander. Nach LE JUGE FAYARD DIT LE SHERIFF (1977) richtet Yves Boisset erneut seinen Blick auf die korrupten Verflechtungen in einer französischen Kleinstadt und würzt dies mit den erzählerischen Spitzen der Mediensatire – ein Subgenre, das der Regisseur wenige Jahre zuvor bereits mit LE PRIX DU DANGER (1983) erkundet hatte. RADIO CORBEAU ist Boissets zweitletzter Kinospielfilm, bevor er sich Anfang der 90er Jahre endgültig dem Fernsehen zuwandte.

Mit 24 FRAMES, der sich als sein letzter Film erweisen sollte, stellte sich Kiarostami einer Herausforderung: Er wollte einen Dialog zwischen seinem Schaffen als Filmemacher und seinem Schaffen als Fotograf herstellen und so eine Brücke zwischen den beiden Kunstformen schlagen. Er wählt vierundzwanzig Standbilder aus, um die Momente unmittelbar vor und nach der Aufnahme eines Fotos nachzustellen und animierte jedes einzelne digital zu einer sich subtil entwickelnden, viereinhalbminütigen Studie – ein Experiment, das über Bewegung, Zeit und die digitale Gegenwart nachdenkt. Mit Vortrag (ca. 45 Min.) vor dem Film und abschließender Diskussion im Anschluss an die Vorführung.